三网融合背景下广播剧的发展与创新(2)

广播剧在我国已经过了80多年的发展，一度也曾出现欣欣向荣的景象。但随着市场经济的深入发展，广播的功利性越来越强，这也直接导致我们的广播剧创作极度缺失。于是，作为广播电台传统文艺节目形式，广播剧在现阶段表现出一定的传播疲态，节目播出效果受到影响。同时，不具备直观视觉感受的缺点和广播传播本身的局限性，这些都导致了广播剧传播范围小，受众少，影响力变小，作为一种艺术形式在逐渐走向衰落，使广播剧的发展直接面临生存难题。

1.广播剧的制作成本与其他节目比较相对过高

这几年随着新媒体的迅速发展，传媒的多样化，传媒渠道的差异化，信息传播越来越低成本化，而广播剧因制作成本相对过高，开始步入低谷。就广播来说，有些节目，一两个主持人，请个嘉宾聊天，时间不知不觉就过去了，或者拿一篇报纸、杂志上的文章说说。一本杂志就可以做很多期节目。还有的就更简单了，直接从网上下载点内容。广播剧是广播文艺乃至整个广播品种中最具生命力的，它有语言、音乐、音响，而且恰恰这种集合体能够把广播的长处、特点充分地显现出来，因而感染力非常强。做两部广播剧通常要几万元，相比之下制作成本偏高，这是制约广播剧发展的最大阻碍。

2.优秀剧目少，播出时间受到影响

现在很多电视台都是靠电视剧创造效益，但是电台能依靠广播剧创造效益吗？电视剧一年能有几千部，广播剧的产量一年能有多少？中国广播剧很难拯救电台。就拿我们台来说，没有专门的广播剧时间，在设置节目表的时候，就没有考虑广播剧的播出时间。我们播出的广播剧都是其他节目和频道的空闲时间，很难赶上黄金时段。还有的是一些因为把关临时撤下的时间，让广播剧作为填补时间节目而播出的。每年如果把广播剧学会推荐的那些精品广播剧安排播出，能播出多少天？播不了多少天，播出必定要占据时间。时间资源的短缺造成了我们播出广播剧的被动。

3.原创剧本少，演员缺乏，限制了广播剧的发展

长期以来，广播剧的原创作家很少，很多广播剧剧目都是传统剧和老故事。地方作家写广播剧的概率几乎是零。作为地方电台要录制广播剧想找演员当然是本地的演员，可是本地的话剧演员由于收入低，很多话剧编剧、演员人才都涌向了影视，甚至一去不归。由于他们在北京文艺演出的频繁和影视的红火，让地方话剧团的凝聚力降低，很多演员都是以打游击的方式一边演影视，一边排话剧，用他们的话说，就是“电视剧养家，话剧养心，在郑州只能饿死”。可是我们要录制高水平的广播剧没有演员，只能到北京去请演员，这无形中增加了成本的投入。［1］

二、广播剧衰落的原因与发展的契机

1.广播剧衰落的原因

广播剧才诞生不到百年，虽然不能与中国的戏剧相比，但是在广播界也是元老级的节目形态了，为什么造成近些年的衰落呢？我觉得主要原因有这样几点：

一是社会技术变革的影响。随着社会经济的不断发展，新的技术手段的不断运用，包括电视、电影以及互联网、手机等新兴媒体的冲击，使广播剧在其载体上处于落后状态。二是广播剧本身的局限性与质量的下降。广播剧没有画面，只用声音带来的表现力不够，表现形式不能满足受众特别是年轻受众的需求，受众群体越来越老龄化并逐渐减少。(责任编辑：方向)