“民营文化春笋”绿满深圳大道

下个月，深圳将迎来第五届文博会，而在金融风暴席卷全球的时刻，此次文博会同时肩负着比往届更大的意义，正如国务院总理温家宝2月在天津考察时指出的那样，“文化产业将成为应对金融危机的一个新增长点”。回望历史，深圳是我国最早将文化产业领域向民营资本开放的城市。经过二十多年的发展，如今民营文化企业如雨后春笋般蓬勃发展，并成为深圳文化产业发展的生力军，涌现了一批像腾讯公司、雅昌集团、华强文化科技集团等一批具有竞争力的民营文化企业。此时，这些企业正逆势前行，走着一条独具个性的深圳道路。

民营资本的萌与盟

在文化基础极度薄弱的深圳，文化产业发展之所以能迅速发展，一个重要原因就在于大部分文化产业门类都是在自由竞争环境下成长起来的，具有鲜明的市场原发性。

“深圳民营资本在文化产业方向的发展最初表现在歌舞娱乐行业，当时全国第一家以盈利为目的的歌舞厅就出现在了深圳。”深圳社科院文化研究所所长王为理说。他认为，文化领域最初向民营资本开放，体现了“经济搭台，文化唱戏”的理念。当时的深圳民营文化企业的形成是在改革开放经济发展的大背景下应运而生的，文化企业的来源主要是本土企业的发展、香港文化产业的转移形成的企业以及文化体制改革后的企业。

王为理说，深圳从一开始就具有了“小政府、大社会”的氛围，助推了企业的发展步伐。而政府与市场的良好互动是文化产业发展的温床。在文化基础极度薄弱的深圳，文化产业之所以能迅速发展，一个重要原因就在于大部分文化产业门类都是在自由竞争环境下成长起来的，具有鲜明的市场原发性。较少受计划经济体制下资源配置的约束，市场化和产业化程度比较高，与国际资本和国际市场对接的能力比较强。

王为理对深圳民营文化产业进行了全面分析，他概括说，活跃的市场氛围也让与经济联系紧密而离意识形态比较远的行业发展很快，比如歌舞娱乐业，在上世纪八九十年代已成为全国的一面旗帜。

在深圳建市初期，歌舞娱乐市场十分活跃，这是最初民营文化产业的代表。中央有关部门派人来深圳考察后，决定邀请深圳组织歌舞厅艺术团晋京汇报演出，演出的场地正是在中南海警卫局礼堂。中央领导观看演出后评价说“深圳歌舞厅汇报演出给首都舞台吹来了一股春风”。“沙都歌曲厅走进中南海”也成为深圳重要的文化大事。

《魔比斯环》的败与成

《魔比斯环》的贡献就在于这样的片子衍生出一个产业。它打造了一个三维动画的实力团队，有技术，有生产流程，有后续开发，是一条完整的生产线。它也让世界看到了中国动画的实力。

近年来，文化产业迅速成为深圳民间资本的投资热点。到目前为止，深圳活跃着200多个社会文化团体、一万多家民营文化企业，从业人员超过25万人；在建成的文化设施中，社会资金占投资总额四成以上。民营文化企业已经成为深圳文化产业中一股强劲的生力军。

深圳的民营文化企业的发展经历了三个阶段的变化。王为理说，从最初“三来一补”的加工企业到后来的原创高端文化产业，再到现在一些企业形成产业链条的发展模式。

环球数码的经历展现了这样的蜕变。这家成立于2000年的深圳动漫公司蜗居在南山区的一座不起眼的小楼里。它在推出第一个面向市场的动画电影《魔比斯环》时，就面临了巨大的商业失败。向记者谈起这个在中国动画史上具有里程碑式的三维动画电影时，总经理曹辉感慨万分。

《魔比斯环》是环球数码推出的第一部动画片，也是中国动画史上第一部投资过亿元的电影。当它在2006年那个炎热的夏季推向市场时，票房遭遇滑铁卢。曹辉说，《魔比斯环》凝聚了全公司400多人五年的心血。从2000年国内三维动画一片空白开始，环球数码为《魔比斯环》成立了培训学校，请来了外来专家做指导。五年来，守着《魔比斯环》的秘密，公司没有一个人离开。

“兴许在今天看来，《魔比斯环》是一个很不成功的商业案例，它让环球数码栽了跟头。但是，作品其实是生产线的衍生品，《魔比斯环》的贡献就在于这样的片子衍生出一个产业。它打造了一个三维动画的实力团队，有技术，有生产流程，有后续开发，是一条完整的生产线。它也让世界看到了中国动画的实力。”曹辉说。这恐怕正是《魔比斯环》入藏中国百年电影博物馆的原因了。

是祸是福本就难辨清。在曹辉看来，没有《魔比斯环》，就没有环球数码的今天。《魔比斯环》让世界认识到了环球数码，这三年来，公司还能源源不断地接到来自国内外的很多项目。环球数码吸取了失败的教训变得更成熟了。

“十年磨一剑”的坚持与付出，让环球数码经历过了短暂的失败，却铸就了更长远的成功。

“科技+文化”的羽翼助推

在深圳做文化产业要走“文化+科技”的道路，文化有了科技的支撑，就会极大地提高文化产业的科技含量，丰富文化产品的表现形式。

文化+科技，会形成产业发展的高附加值。深圳市文改办副主任倪鹤琴分析说，深圳的高新技术产业的发达为深圳市创意产业的发展创造了得天独厚的条件。出版业、广播影视业、设计业、广告业等四个文化创意行业占据深圳创意产业的优势，而动漫画制作业、网络游戏业成为最具潜力的创意产业行业。这些动漫企业绝大多数是民营背景，以设计、动漫产业为代表的创意产业、工艺礼品制造和网络游戏等产业均依托高新技术产业，技术含量高。

深圳涌现出了一批建立了现代企业制度、具有旺盛创新能力和强大竞争力的民营龙头文化企业，如腾讯、网域、A8音乐、深圳华强文化科技集团等。华强科技集团正是以“科技+文化”的发展理念，从自主建成世界最大的文化主题公园，到将数十亿的主题公园出口海外，让中国成为继美国后第二个大型文化主题公园出口国。

在接受记者采访时，华强文化科技集团总经理助理尚琳琳提到最多的两个词是“升级”与“转型”。1979年成立的华强集团是一个主要以电子制造业为主导的企业，而转型到陌生的文化产业有点让人不可理解。对此，尚琳琳说，当时产品最初的技术研发和最后市场销售都在日本，华强处在价值链比较低的生产加工环节。加上电子产品也逐步进入微利时代，要想使企业发展，华强必然要谋求产业升级。下属华强集团的深圳华强文化科技集团于是应势而生，探索出了一条依托科技进步和自主创新积极发展文化产业的新路子。

尚琳琳说，在深圳做文化产业必然要走“文化+科技”的道路。文化有了科技的支撑，就会极大地提高文化产业的科技含量，丰富文化产品的表现形式，提高文化产品的附加价值；科技以文化为依托，使高科技找到新的应用领域，提升科技产品的文化内涵，拓展市场空间，降低发展风险。

华强动用强大的技术力量、集中人力财力研发出独一无二的“180度环形银幕立体影院”，在美国成功注册发明专利。如今，“环幕立体电影”系统已销售到美国、加拿大、意大利等40多个国家。

如今，当人们还在享受第三代主题公园推出的游乐设施娱乐时，华强却开始创造第四代主题公园——文化科技产业园。每个产业园集创意、设计、研发、生产、展示、经营于一体，主要由产业基地和体验区组成。产业基地是生产区域。体验区则能让游客们拥有科幻、动漫、影视体验。

生存土壤的“便”与“变”

截至2008年9月，深圳市已建、在建、规划待建文化产业园区和基地54个，园区成为了创意企业的集散地，也成为了文化产业链条的汇聚场所。

土壤之于植物，是赖于生存之本。民营文化企业能快速发展正因为成长于深圳这片沃土。

深圳市在2003年提出“文化立市”的目标后，进而又提出将文化产业发展成为深圳第四大支柱产业的目标。深圳文博会的建立也增强了民营文化产业走出去的能力，推动文化产业快速发展。特别是成立了深圳市人民政府文化产业发展办公室、设立了深圳市文化产业发展专项资金，每年拿出一个亿来扶持文化产业的发展。

《深圳市文化产业发展“十一五”规划》、《文化产业发展战略规划2007-2020》、《关于大力发展文化产业的决定》、《深圳市文化产业专项资金管理办法》、《深圳经济特区文化产业促进条例》等一系列政策的制订，都为民营文化企业的发展创造了良好环境。

去年，23家单位分别被命名为首批文化产业园区和文化产业基地。深圳民营文化企业的创意园区生态模式也受到了关注。截至2008年9月，深圳市已建、在建、规划待建文化产业园区和基地54个，园区成为了创意企业的集散地，也成为了文化产业链条的汇聚场所。王为理分析说，创意园区是政府出地、出政策，通过旧城改造而成，对文化产业发展产生了积极的作用。深圳的文化产业发展相对较理性，这样产业园区不仅为民营企业提供了一个办公、交流的场所，而且也为园区的企业提供了研发、交易、展览、培训等一站式的服务。

创意产业园区源于欧美文化产业发展的模式，当它成为一种风潮的时候，王为理提醒说，产业园区并不能一哄而入，产业园区本身的纯粹性也需要得到保证，政府部门需要进行引导，以避免文化产业园区沦为房地产开发商的项目。

“经济不景气的状况下，民营文化企业的发展更需要理性与冷静”。王为理说，每年的文化产业统计数据是民营文化企业发展的风向标，可是统计数据和分类指标却并未清晰，只是单纯以追求GDP的高比重作为衡量的标准。王为理认为，世界上根本就没有一个统一的文化产业概念，所以文化产业增长速度从数据上看不具可比性。美国和英国衡量创意产业的发展有四个标准，包括占GDP比重、发展速度、带动就业人口的数量以及出口指标。这样的衡量标准是社会效益与经济效益并重的。

目前，中国普遍使用的是由国家统计局制定的《2004年文化及相关产业分类办法》。王为理认为，这个标准经过多年实践，显示出范围太大的缺陷，文化含量偏低的相关产业也被计算进来，使得整个产业的文化内容含量不明晰。北京、上海已借鉴英国模式制定了自己的创意产业统计标准，紧扣着“文化创意产业”的提法，将没有“创意”和“文化”特点的企业排除出去了。王为理建议说，深圳应该在文化产业的统计方面根据自身特点进行改进，数据的准确及时发布，对于决策部门和研究部门的工作有重要影响。唯有这样，才能引导文化产业链向高端发展。

“变则通，通则达。”这是横亘不变的真理。而深圳的民营文化企业正是因为具有很好的市场性，深浅自知，进退自如。找准时机和方向，做最有效地升级与转型。

经济寒冬下的喜与忧

金融危机之下，深圳文化产业逆势飘红。去年，深圳文化产业达到了15.6%的增长速度，高于高新技术产业而位居四大支柱产业第二位。一些初具规模的民营文化企业反倒更忙碌了，他们的订单也比往年增多了。

环球数码同时运作了七个项目，包括两部动画电影和五部动画电视剧。按常理说，与国际接轨的公司在金融危机下受到的影响会更大，可是在环球数码却没有这样的情况发生。曹辉分析说，首先，数字文化产业就是与金融危机相反的行业，正是应验了“口红效应”的说法。其次，欧美的经济形势不好，定下来的项目并不能取消，为了节约成本，他们会找国外的公司去做，技术在此起到了关键性的作用。这些订单会集中到竞争性的企业中去，这将是一个市场大洗牌的过程。

在金融危机下谨慎扩张，这成为了环球数码今年的重要行动。环球数码除了深圳总部没有裁员外，还在重庆开设了分公司，扩招了120人。曹辉说，在经济不景气的情况下，是企业增加人才储备的好时机，可以吸纳更好的人才，环球数码用一些项目吸引到了有技术的外国员工。同时，增加员工的各种培训，提升管理实力和技术实力，也成为了环球数码“练内功”的要目。

尚琳琳很自豪地向记者描绘着华强科技在今年的赢利预测单：销售额预计较2008年增长30%，但是利润增长将达到140%。而在如今理应缩减投入的情况下，华强今年却史无前例地投入巨资在第四代主题公园项目上，开始园区的扩张行动，目前已在芜湖、沈阳、青岛等地开始建设。“主题公园可以带动经济的发展。美国佛罗里达正因为1972年建了迪斯尼乐园，带动了整个州的经济。华强在全国投资文化科技产业园正是在两到三年的时间里，等金融危机过后，将会进入回报阶段。”尚琳琳道出了企业在现阶段的求变招数。

“变则通，通则达。”这是横亘不变的真理。而深圳的民营文化企业正是因为具有很好的市场性，深浅自知，进退自如。找准时机和方向，做最有效地升级与转型。

王为理分析说，深圳民营文化企业之所以能在全球金融危机给许多国家和地区造成经济下滑的严重困扰下仍然逆势上扬,除了由于文化产业具有高于整体经济增长水平的特点，以及“口红效应”导致的文化产业在经济萧条中的“反周期表现”等一般原因之外，主要是因为深圳文化企业较好实现了“三个紧密结合”，即与市场的紧密结合、与高新技术的紧密结合和与创意的紧密结合。市场性是生存能力，高新技术是发展双翼，而创意则是源头活水，民营文化企业发挥了“船小好掉头”的优势，在金融危机的市场下抗击风险，依然运转得游刃有余。同时，他也指出，深圳民营文化企业也存在着隐忧。深圳大多数文化企业“小而散”、资源整合能力差、投融资渠道不畅。经营与管理机制不够完善，难以形成品牌产品的的缺陷。这些还需要政府与企业联合行动，共同推进企业的核心竞争力。