中国电影产业升级可能性探寻

尽管中国电影银幕数量不断增长，电影投资总额不断升级，但与美国等电影产业成熟的国家和地区相比，中国银幕数量的绝对数和人均银幕量仍然相对较少，而且中国电影收益主要依赖影院票房收入，院线之外其他发行渠道及电影后产品开发还十分薄弱，远落后于欧美国家。可否令中国电影产业发展更进一步？

“从电影产量来说，中国稳居世界第三位，而从发行数量上来说，在国际坐标中看不到中国每年具体发行影片的数字，也就是说在20强里中国现在是榜上无名。尽管中国电影银幕数量不断增长，但与美国等电影产业成熟的国家和地区相比，中国银幕数量的绝对数和人均银幕仍然相对较少。而且中国电影收益主要依赖影院票房收入，院线之外其他发行渠道及电影后产品开发还十分薄弱，远落后于欧美国家。另外，中国缺乏有能力走向海外市场的好电影。”日前，在由艺恩咨询主办的第三届中国文化娱乐产业年会上，中国电影海外推广公司总经理周铁东分析了海外市场格局下的中国电影。

据艺恩咨询总监邵刚介绍，近期国产影片与进口影片相比处于劣势。他表示：“影片整体上内容创意不足，是不能吸引主力电影观众的重要原因。”中国电影如何提升质量，吸引观众，一直是业内不断讨论的问题，同时也成为此次艺恩第三届中国文化娱乐产业年会电影分会的会议议题之一。

把制作成本降下来

此次电影分会会场上，乐视影业总裁张昭认为中国电影产业面临的第一个问题即是电影制作成本居高不下。回顾今年年初国内电影受到好莱坞大片引入配额增加的冲击，张昭发现，所谓的国产大片不再是“大片”了。有业内人士表示，以后拍摄成本达到3亿元人民币才称得上是大片。对此，张昭充满担忧，“三年前投资1亿元的电影就是大片，而如今好莱坞电影拍摄成本动辄就是3亿美元，那国产片怎么办？如今国内的中小成本电影，仅今年6、7、8三个月，制作成本在500万元以下的就有47部，这些中小电影正在面临如何活下去的问题。”

为何国产电影有“大片”情结？究竟怎样才算是大片？前不久，好莱坞导演詹姆斯·卡梅隆和中国导演张艺谋谈到了各自对电影大片的定义。有人认为耗资大、阵容大、理念新就是大片。对此卡梅隆表示，人物、故事和技术相融合的影片，或者用技术衬托出影片的人物和故事的影片就叫做大片，卡梅隆强调：“我一直有个理念，电影是拍给观众看的，无论耗资多庞大、明星多耀眼，如果影片大家不爱看，就证明没有拍到大家心里去，那也就不叫大片。”而张艺谋表示，中国电影目前还处在初级阶段，它只能被称为行业而不是产业。因此现在的中国影片都是以人物为主，就是影片中有了大牌明星，那么这部影片就是大片，反之就不是。

美国电影协会中国区总裁兼首席代表冯伟与业内人士分享了美国电影产业发展经验，他提到，把制作成本降下来，其实是美国电影产业这几年一直在做的。冯伟特别提出，尤其是在中美合拍项目中，降低成本将使中国电影市场的吸引力越来越大。

中美合拍是 中国电影产业化必经之路？

中美合拍片一直是中国电影产业发展中热门的话题。今年6月上海国际电影节上专门设有中美合拍论坛，诸如华纳兄弟娱乐公司、迪士尼等很多发行公司和院线公司都参加了该论坛。而8月，国家广电总局相关负责人表示将严查合拍片，避免“假合拍”影片挤占市场空间，对国产片形成威胁。那么，中美合拍片究竟面临着怎样的困境和挑战？

冯伟在论坛上表示，美国电影工业作为一个产业，发展比较早、比较成熟，因此中美合拍对于中国电影制作来说，是一个很好的学习和了解的过程。而在冯伟看来，中美合拍最重要的是学习其基础，而非直接看重票房。“应更多学习电影规律性的方面，包括编剧及制片人制度，包括后期制作、人才培养，以及整个电影体系如何发展。更多立足于本土的合作，通过双赢或者共赢合拍的模式，找到更大的市场空间。”冯伟期待，中美合拍片“不但在中国赚钱，也能令中国电影更快走进全球电影市场，使全球电影观众不但了解到中国电影的文化，也使中国电影拍摄的技术更符合全球观众的理念。

在今年的上海国际电影节上，国影基金宣布已完成3亿美元的融资，将投资10部合拍片。如此看重合拍片发展机会的国影基金总裁王国伟在论坛上强调：“我一直把电影行业比喻成30年前的汽车工业，电影就是工业，不合拍不合作，人家的技术、人家的市场没有办法和我们分享，没办法和我们同化，我们也不可能达到这么先进的技术水平，这是正常工业发展必须经过的道路。没有这个发展，我们也很难从观念、从市场选材方面和别人站在同一水平线上。”当谈到如今合拍片面临的困境时，王国伟表示，实际上中国电影产业在面对“狼来了”的时候，主要问题不在于投资，而是投资者的理念和市场行为的改变。他以电影产业发展中的导演中心制和制片人中心制模式为例，认为中国电影产业发展应倡导制片人中心制，围绕主要的市场元素去采购这些制片元素。这恐怕是中国电影产业发展最需要改变的理念问题之一。

注重营销 拓展票房之外的收益

在这次论坛的互动环节中，有人向业内专家提问：如何看待电影票房增长的“天花板”？指的就是中国电影的成本回收以及盈利几乎只能靠票房，而二次销售、衍生品开发等皆是空白地带。对此，张昭认为，中国电影消费人口红利还没有开始，目前中国整个电影市场还不是消费市场。但电影的放映平台应不仅仅局限于影院，多样的放映渠道需要建立起来。而周铁东认为，“天花板”只不过存在于票房增长而已，而影院票房仅仅是冰山一角。“好莱坞电影公司没有几家仅仅是靠影院票房来发展的，影院票房只是一个影片收入的基础。以美国导演卢卡斯的电影为例，他仅靠一部《星球大战》中所衍生的玩具就已在全球产生60多亿元产值。可见在票房之余我们要开发的东西太多了，这才是中国电影市场作为钻石矿的魅力所在。”周铁东说。

同时，张昭认为中国电影行业面临的重大问题还在于营销效率低下。“中国电影在营销方面遇到的问题是广告投出去了，但有一半不知道投给谁了，也不知道有没有作用！”对此，张昭从互联网新媒体行业角度提出了解决问题的方案。他认为，互联网很好地为电影提供了一个巨大的集合平台，可将所有的电影产品在平台上集合起来，同时利用网络形成放映平台和营销推广平台，以及衍生产品的电子商务平台。对此，周铁东表示认同，他认为，中国电影产业发展需要改变产业结构和发行模式，因为不同的影片必须有着不同发行模式，而目前国内影片发行模式是单一的。