为何这些年网友对演员张震一直有很大误解(4)

最遗憾的一次是2006年第43届台湾电影金马奖，张震凭《吴清源》提名影帝，最后却因为发行商的原因，影片甚至没能在台湾发行，对于金马奖来说也是完全错失了。

张震后来也自嘲说：“我一直觉得自己跟奖项比较无缘吧。”

虽然无缘影帝，但张震这些年的成长观众有目共睹。

在《绣春刀》最后，张震饰演的沈炼与赵靖忠（聂远 饰）上演一番生死之战。激战之后，他终于大仇得报，却只是静静的坐着，脸上露出显而易见的释然和放松。

有人说，张震已经学会了用脸说台词。

在《龙先生》中，张震饰演一名不懂日语，隐居在日本小镇的杀手。他在执行任务时冷血无情，刀刀致命；一次行动失败后，他选择隐居，做一名厨师。

这个角色并不容易展现演技，因为从头到尾都要求冷面表情，前面的真“无心无情”和后面将郁闷、无奈、欢喜、愤怒等情绪隐藏后硬撑出来的“面无表情”，呈现在画面上其实都是一张“面瘫脸”，难怪会错失影帝。

其实张震以往的角色，也大多属于“面瘫表演”。

不过也得益于他的那张帅脸，再近的镜头，再大的特写，打过去依然是岿然不动的轮廓，所以你能在影片中看到不少关于他面部特写的镜头，甚至《龙先生》的海报都直接使用张震的一张侧脸。

其实论演技，张震可能没法和那些科班出身、可塑性强的戏骨们比。他的角色通常没有那种夸张的面部表情、大笑大哭，而是深沉内敛。

但是“面瘫表演”和面瘫是有本质区别的。

《龙先生》中，张震的角色生活在日本却不懂日语，因此台词很少；侯孝贤的《刺客聂隐娘》，也属于台词少得可怜的片子；在金基德的《呼吸》中，张震干脆饰演了一个失去说话能力的死囚。

没有了台词，观众只能看演员的表演，要求就更高了。张震的这些角色，同样是台词很少、面无表情，但你能看出龙先生眼中的杀气，田季安的心事重重，死囚的心灰意冷、失去希望。

这种表演可能无关演技，而是凭借演员的气质。

张震这些年合作的大导演们，包括杨德昌、侯孝贤、王家卫、李安、金基德，他们的作品主要是文艺片，一个镜头可以拍的很慢，不需要商业片那种快速的临场反应和细节塑造，而是重写意、留白描，需要演员投入、听话、领悟。(责任编辑：方向)