中国科幻电影处于井喷前夜(4)

深圳环球数码公司制作的科幻3D动画电影《魔比斯环》在2006年上映，然而这部“耗资1.3亿元、动用了400多名动画师、历时5年打造”的动画片，最终票房只有几百万元。环球数码公司总经理肖勇回忆，2000年他开始筹备《魔比斯环》，发现当时国内在电脑动画特效上的人才几乎是空白，只好从好莱坞请来一整套班子。当时的电影有一个下雨的场景，以渲染异域迷失的氛围，但因为特效技术的不成熟，“光是下雨的特效就做了差不多半年”。

时移世易，现在国内技术团队的水平已突飞猛进。不过，林韬提到，科幻电影的一个镜头可能涉及到很多技术，国外电影制作方会把一些较低级的、需要大量人力的技术，比如抠像，分包给国内的小公司来做，因为成本低。

深圳环球数码公司董事长金国平对《21CBR》记者表示，国内一些掌握中高端技术的人才，分散在一些小公司，并没有被系统整合。而且那些小公司常常因为接到的订单不够多，而无法在市场上生存下来。

更重要的不是技术本身，而是拍摄过程中的技术流程管理，比如科幻电影中虚拟角色的生产，需要在不同的团队中进行渲染，而模型、材质、动作匹配和跟真人的合成，都需要流程上的控制技巧。

孙健君打算跳出这个恶性循环，他的方式是借力打力，“中国没有科幻大片的基本开发体系以及团队，只有一个办法，就是拉着好莱坞跟我一起做。”

孙健君请来好莱坞的编剧顾问，帮助组建编剧团队。在技术上，则聘请《阿凡达》3D视觉效果总监查克.康米斯基(Chuck Comisky)为《超新星纪元》的特效顾问，并组建国际化团队。准备开拍《机械仁心》的林韬，在技术上的解决方案也是寻求国际合作，在考虑好莱坞的工业光魔和新西兰的维塔等特效公司。

打造中国式科幻大片，孙健君和林韬都相当国际范，利用国际化资源，包括开发体系、制作能力，以及海外市场。“我把美国人的投资、发行、制作到编剧等资源都捆进来……而中国人仍然是主导。”

孙健君认为：“科幻片只能拍系列片，否则风险太高，第一部未必能挣钱，第二部可能把市场做出来了，比如《变形金刚》。”并表示计划把《超新星纪元》拍成系列电影。而《机械仁心》的策划出品方鸣飞影视的董事长胡锦澜也表示，大手笔的投入反而能够减少风险，“如果是小成本投入的话，就达不到效果，我们是想按照国外的这种模式去规避风险”。

孙健君承认，短期内不可能完成中国整个产业链的打造，但是可以与全球产业链环节上做得最优质的资源合作，“如果母鸡好，你的蛋可以跟别人一块儿孵化。”

殊途同归

在小马奔腾的策划总监、影评人严蓬看来，那种在国际化合作下生产中式科幻大片的模式，是一个比较速成的思路。但这种整合各方力量的合作，为了把握好风险，可能会在保证商业运作稳妥性的同时，牺牲一些作品本身的独特性和创造性。

陈楸帆则向记者提出了另一种思路，中国科幻电影需要有眼光的投资方，去做一些中小成本的尝试，给年轻导演一些机会，积累行业经验，慢慢把这个市场培养起来，“就像当年刘德华投资宁浩一样”。

但导演宁浩实际上另有想法。“中国还没到拍科幻电影的时候啊。”在电话里，这位颇受欢迎的青年导演的声音听起来有点懒洋洋。(责任编辑：方向)