大型情景音画《延安颂》进行第二场演出

 

28日晚，大型情景音画《延安颂》进行了第二场演出，精彩、震撼、大气、感人的一幕幕，在演员与观众的真情互动中次第上演，尤其那些脍炙人口的歌曲，成为观众与革命时期的延安展开心灵对话的纽带。

《延安颂》再现了中国革命史上最恢弘壮丽的一个时期，以最打动人心的艺术魅力，最大限度同时又最为真实地弘扬了延安精神，堪称“革命英雄主义”和“革命浪漫主义”相结合的一部红色史诗，被誉为建国以来陕西文艺演出的最大盛事之一，成为感染延安、感染西安、感染三秦大地、感染全中国的时代精品。

同时，在陕西以富民强省为主题，推动综合经济实力、人民生活水平、生态环境保护再上台阶的今天，《延安颂》所蕴藏的时代精神和深挖红色文化的示范意义，无疑将成为推动社会发展进步的不竭精神动力。

大型情景音画《延安颂》气势磅礴、大气恢弘，不仅向观众们展现了一个革命的延安，同时也展现了一个生命的延安、青春的延安，点燃了老一辈革命家的革命激情，这不仅是一部延安颂，更是一部抗日颂、民族颂。

肖云儒说，《延安颂》让观众们眼前一亮，大型舞台极具纵深感，《黄河大合唱》、《东方红》等耳熟能详的歌曲被演绎得淋漓尽致。纵观整部《延安颂》，将老百姓的命运、知识分子的命运和党的命运紧紧联系到了一起，更体现出了时代的纵深感。现代化舞台技术手段的运用更让演出获得了新的生命，完全打破了过去人们对延安的传统印象，唤醒了人们记忆深处的玫瑰色的回忆。

《延安颂》对陕北元素的创新运用也吸引观众的一大亮点。肖云儒认为，《延安颂》的舞台内容将陕北元素上升到了一个新的高度，让观众产生了耳目一新的感觉，尤其是将民歌、腰鼓、秧歌等传统文化与现代元素融合到了一起，打破了观众们的地域观念，更容易向全国人民推广，让全国的观众都来了解陕北文化、红色文化，为民族文化的推广开了个好头。

《延安颂》是一台全新的舞台艺术，是现代科技和传统表演形式的完美结合，很有创意。它不仅是在歌颂延安，更是在歌颂延安精神，可以说主题鲜明。同时，演员的表演非常精湛，精神饱满，从老中青到儿童演员，都是在用一种延安精神来演出。此外，从灯光、道具，到舞美、背景，画面诗意、气势恢宏、非常新颖，把版画艺术和现代的舞台元素巧妙地结合在一起。而且，小油灯和延安宝塔等更具有革命象征意义的道具和画面贯穿全场，代表了当时的一种先进文化，而这种先进文化就是延安精神，也预示着中国的未来一定会更加美好、富强。

《延安颂》是一台气势宏伟、结构严谨、主题鲜明的大型情景音画剧；是一部音乐、舞蹈、舞美设计等俱佳的关于延安精神的史诗性作品。

音乐上，大部分都是我会唱的老歌，在今晚这个氛围中，听起来格外的令人激动，有回肠荡气之感，而一些新创作的歌曲也非常得贴切主题。在舞美设计上，这是我见过的气势最壮阔的演出，丰富而多层次的舞台背景，既有写实意义也有象征意义，既有大写意的黄，又有大写意的红和白，还有充满立体感的版画质感，给人以强烈的视觉冲击和震撼，达到了最高层次的审美和一种摄人心魄的力量。在演员方面，几百人的演出队伍中，无论是男演员、女演员、儿童，每一个都精神饱满，每一个都进入了角色，从动作到面部表情都那么确切地表现出了当时的精神状态，都带着对党和延安精神的崇敬之情，我深受感动。

还有民间艺术的运用，各种元素自然地呈现出来，唢呐、腰鼓、皮影、剪纸都蕴涵着浓郁的地域风情。即便是在细节处，小推车到纺线车的自然变化和衔接，每首歌曲之间流畅的转换，都非常到位。整场演出非常有教育意义，让老年观众重温红色记忆，让年轻观众受到延安精神的鼓舞和激励。

看完这场演出，那段热血沸腾的峥嵘岁月似乎就在眼前。也许有人会说，这场演出名角并不算最多的，但我看到的，是每一位演员都异常认真的全情投入。不论是讲述人在每一章节充满磁性、感人肺腑的朗诵，还是如《大刀进行曲》、《为人民服务》这些舞蹈小章节，都让观众跟随剧情，走进那个年代，看到中国共产党领导抗日军民浴血奋斗、解放全中国的壮举，看到中华民族因延安精神的发扬光大而升腾的希望。所以我说，看这场演出，对每个人都是一次心灵洗礼的历程，好几次，我的眼泪就在眼眶。

最难能可贵的是，《延安颂》没有像其他大型演出那样，用浮华的舞蹈、服装去吸引眼球，而是用一种近乎纯粹的精致态度，向所有观众献上了满场真诚、火热、动情的精彩，2个小时的演出可谓集中涵盖了中国革命的历史进程，这种涵盖不仅仅是指内容上的，更汇入了中国共产党人精神的淬炼，真正做到了用细节传递历史，升华情感。

鲁迅文学奖得主吴克敬曾多次在其作品中描写陕北风情，看完《延安颂》后他给予了很高的评价，认为这部情景音画把延安风情、延安精神展现得非常到位。“演出让我非常激动，打破了时空的局限，深刻阐释了延安精神。延安精神是中华民族的遗产，是中华民族的支柱，整台演出一直在围绕着延安精神展开。而且，演出形式进行了极大地突破，第一个场景是《山丹丹开花红艳艳》，第二个场景就切换到了旧上海的十里洋场，这种时空的转换，颇有历史的纵深感，一下子吸引了我的目光。这部情景音画称得上是红色经典！”

吴克敬告诉记者，他非常喜欢几个细节，一个是从手推车到纺线线，另一个是《夫妻识字》的表演，还有孩子们的童真演出，都是很小的细节，但很打动人。“我看过很多版本的《夫妻识字》，但从来没有这样一个活灵活现、引人瞩目的表演，那层叠的窑洞、那剪纸布置的窗户，展现的是他们对文化的向往，对美好生活的憧憬，很有深意。”

“演出给了我很大的震撼，跟预期的完全不同，我来之前没想着要带着眼泪来，但没想到几次落泪。”山西大学文学院教授王春林这样形容自己的心情，而第一个让他流泪的细节就是《大刀进行曲》之前，日军轰炸时，年轻的母亲为了保护年少的女儿被炸死，当小女孩哭着喊妈妈时，当八路军将士集体愤怒时，王春林说自己忍不住流泪了：“这样的细节非常感人，极具艺术的感染力，这已经不是普通的音乐作品，这简直是艺术品。”(责任编辑：admin)