中国娱乐节目就是一支“文化装修队”

5月20日，“中国梦之音”正式开播。全国32城收视率1.22％，这档东方卫视引入“美国偶像”（“American Idol”）版权的节目，尽管首播口碑不错，但比起去年夏天“中国好声音”每期平均2%以上的成绩相去甚远。而此前备受瞩目的“中国最强音”则因为内容大失水准而惨遭滑铁卢，5月18日最新一期的全国32城收视率已经降到1.16%。

至此，自“中国好声音”热播以来，几大引进版权娱乐节目全面登场，而在预想中的娱乐狂潮却并未来临。而同期最辉煌的真人秀却是一档本土原创节目“舞出我人生”，这档灿星制作和中央一套播出的节目在5月20日全国32城收视率为1.93%，往期最高曾达到2.14%。超出同侪接近一倍。

“真人秀的四大模式在中国已经全部都有了，国际一流的真人秀节目在中国已经基本饱和。自我研发是今后的出路。”灿星制作副总裁金磊如是说。金磊同时是灿星制作的总导演，“中国好声音”、“中国达人秀”、“舞出我人生”这几大真人秀的收视之王无一不出自他的团队之手。

事实上，每一个大家耳熟能详的真人秀节目之后几乎都有一个国际版权方的身影，而中国娱乐节目的制作人其实就是一支“文化装修队”。

国外真人秀节目的标准化让人惊叹。版权方会提供几百甚至上千页的节目“宝典”，从情节设计、灯光、音乐、舞美到地点、流程，连一封邀请函的写法都一一详细说明。同时，还会派出专人进行现场指导，参与节目的制作、执行、营销等各个环节。

投下重金购买版权、严格照搬“宝典”，这并不意味着成功。好模式不等于好收视率，在每年各大卫视超过30档的引进版权节目中，真正为观众广泛所知的聊聊无几。

能被购买的节目版权都是在海外市场被验证的成熟产品，为何在国内市场表现却天差地别？

事实上，娱乐和文化的生命力永远在于它的魂魄——内容，就像一本好书的标准并不在于它是平装还是精装。在经过二十年（上世纪90年代的晚会大抵被认为是中国电视娱乐节目的开端）的发展，观众的娱乐需求正在变得回归真实。触动人心的娱乐才是真正的娱乐，而矫揉造作的滑稽或者煽情正在被抛弃。

“中国好声音”的成功在于那些让观众耳目一新的声音，节目紧凑的节奏感和真正让观众叹服的导师评价。砸下重金的“中国最强音”的“滑铁卢”在于未能把握真人秀的核心——真实。真人秀的形式之下真正核心的是求真的制作理念，在时代的脉搏下找出（而不是编出）反映社会的、最真实人的生活状态。

作为一种娱乐模式，真人秀有着成功的必然。真人秀就像是有着新闻理想的娱乐。“同样是讲的5个W的事情，它所讲的是这个国家、这个时代的人在干什么，就是讲了一个当代大的故事。”在金磊看来，真正成功的真人秀节目就是时代的一面镜子，当你折射的人越多节目也就越火。

真人秀的成功与否在很大程度上取决于制作团队对社会观察的视角是否足够宽广、足够切中社会的要害。

2004年超级女声的辉煌，是因为它展现了70后、80后一代人表达自己的欲望。而中国达人秀的火爆则在于全面展现了全民各个阶层的面貌，这个节目本身不会退出一夜成名的明星，但却通过展示每个人表达出时代的烙印。

“好声音能火是因为中国的流行乐坛是一片沼泽，它太贫瘠了，贫瘠到像刘欢、那英这样的都希望有一种再为音乐努力一次的使命感。这种使命感在英国版、荷兰版的这些人身上是没有的，他们也没有这种火的程度。”

真人秀成功的核心在真实，而真实必然带来节目的本土化。在中国这块被5000年历史孕育的强大文化土壤上，文化习惯的本土化才是最终决定的因素。

深圳卫视“清唱团”的是一个水土不服的典型例子，其原版“the Sing-off”的最近两季在美国收视率一度打败“美国偶像”，但在深圳卫视播出后收视率在0.6%左右徘徊。如此差距很大的一个原因在于基督教唱诗班、从小开始的学校合唱团的存在和数百年的西方音乐浸润，合唱已经渗透到美国普通民众的日常生活中。而在中国，除了一年一度的单位大合唱比赛之外，合唱对民众就像阳春白雪般遥不可及。这样的基础让我们甚至不具备欣赏合唱的条件。(责任编辑：韩杰)