牛网专栏：奥斯卡并不是商业片的代名词

第83届奥斯卡北京时间今天上午(28日)揭晓，不出所料，《国王的演讲》为成大赢家，获得了最佳影片、最佳导演、最佳影帝、最佳原创剧本等诸项大奖,最佳影后也被《黑天鹅》的女主角娜塔莉·波特曼获得，而对内地观众尤为熟悉的《盗梦空间》只获得了最佳摄影和最佳视觉的技术类奖项。

从今年的颁奖中，我们得出这样一个结论，奥斯卡并不是商业片的代名词。奥斯卡为我们打开了一扇窗口，从奥斯卡评奖中，我们从中可以获取许多有益的启示。

两部影片最后成为最大赢家，这也与之前许多影评家所预测到的结果并无两致，而作为我们这些无缘看到这两部影片的观众而言，从介绍中也了解到两部影片有一个共同的主题，这就是励志性的题材。各大美国媒体对《国王的演讲》充满赞扬：“无懈可击的表演、无懈可击的布景、无懈可击的镜头语言、无懈可击的剧本、无懈可击的配乐。”科林·费斯在《国王的演讲》中扮演了一位口吃的国王。影片中的他要在一个重要时刻，以他的演说才能鼓舞民众。这样一个特殊的人，在高度使命感的驱使下克服自己的生理缺陷，这一角色不论在真实历史中还是电影史中，都会留下难以磨灭的一笔。”而《黑天鹅》整部电影的亮点从始至终都集中于波特曼一人身上。而从她在片中的表现不难看出，为了接近角色，小妮子下了大功夫。片中许多场舞蹈戏她都亲身上阵，其舞蹈表现俨然是一个训练有素的芭蕾舞演员。

由《国王的演讲》想到了2009年的第81届奥斯卡奖，或许是为了印证经济危机常与文艺复兴相伴的定律，《贫民窟的百万富翁》完胜《返老还童》就是一个鲜明的佐证。现在，美国的经济还没有完全走出困境，《国王的演讲》成为今年奥斯卡的大赢家，从一个侧面告诉我们，美国要走出经济危机的困境，需要有国王的这种励志精神。

这几天，奥斯卡成为一个热点，媒体投入了极大的关注度，报道打开了人们了解奥斯卡的一扇窗。但是，“横看成岭侧成峰，远近高低各不同”，对于奥斯卡，我们要有一个平常心。今年，尽管没有国产片参加奥斯卡最佳外语片的角逐，但关心的热度却丝毫不减。这当然是与美国是一个电影工业强国不无关系，所以。奥斯卡的影响力波及全世界。但是，越是民族的越是世界的，我们更应该从美国的电影工业中汲取有益的创作养料，不断提升国产影片的创造力和民族性。这就需要中国电影人对国产影片的未来充满艺术自信，而不是把奥斯卡作为国产电影创作的风向标。

一部影片的成功与否的坐标应该建立在本土观众喜欢的基础上，而不是为了获得奥斯卡的那种出口转内销的创作心态。现在国产影片遇到的瓶颈，这就是如何在追求票房最大化的前提下拍出能够感动观众的优秀影片。这里一个认识上的误区：一提起“主旋律”，人们自然而然地会想到我们常用的“弘扬主旋律”这一创作要求，其实”主旋律“并不是我们的专用语，在国外也有这种类似的表达，只不过反映的是不同社会制度下的主流价值观。“主旋律”只是一种比喻。奥斯卡虽说标榜自己是一个有艺术标准的商业评奖，但是，从精神层面来说，《国王的演讲》的获奖吻合了美国的主流思想，这就是美国影片提倡的“主旋律”。在美国并未走出金融危机带来的经济困境的当下，《国王的演讲》和《黑天鹅》博得了评委的一致好评，这就顺理成章、不足为奇了。(作者：天天新报特约评论员吴为忠)